Festivalul Enescu – 10 recomandări din compozițiile contemporane
http://www.ziarulmetropolis.ro/Festivalul+Enescu+-+10+recomand%C4%83ri+din+compozi%C8%9Biile+contemporane

Aţi auzit despre cele două mari premiere ale Festivalului George Enescu 2017, seria Muzica Secolului XXI şi Forumul Internaţional al Compozitorilor, dar nu ştiţi cu ce să începeţi să savuraţi compoziţiile clasice contemporane?

Un articol de Cristina Enescu|9 Septembrie 2017

Mai jos găsiți câteva informații interesante despre 10 compozitori, români și străini, dintre cei ale căror lucrări vor fi interpretate în cadrul Muzicii Secolului XXI. Pe unii dintre aceștia îi veți putea și vedea și asculta în cadrul Forumului.

Valentin Gheorghiu este unul dintre cei mai prestigioși pianiști și compozitori români contemporani. Ca pianist, a debutat la 15 ani la Ateneul Român într-un concert de Beethoven, și a cântat apoi pe multe scene importante ale lumii, deseori împreună cu fratele său, violonistul Ștefan Gheorghiu. Spre compoziție l-a încurajat însuși George Enescu, despre care Valentin Gheorghiu își amintește: ”Când eram mic, maestrul Enescu a văzut câteva din încercările mele componistice și m-a auzit cântând la pian, pe baza asta cred că a considerat că merită să primesc o bursă. Pentru pian îți trebuie zilnic 4-5 ore, dar pentru compoziție 20 de ore, adică uiți să mănânci, stai noaptea să scrii ca să nu ieși din atmosfera respectivă.” A compus destul de puțin din cauza fulminantei sale cariere interpretative, așadar publicul va avea o ocazie extraordinară de a îi asculta una dintre compoziții, Concertul pentru pian și orchestră, în cadrul Festivalului George Enescu.

Magnus Lindberg este, indiscutabil, unul dintre cei mai celebri și apreciați compozitori contemporani. Composer-in-residence al New York Philharmonic între 2009-2012 și al London Philharmonic Orchestra începând din 2014, compozitorul finlandez este unul dintre cei mai cântați compozitori ai noii muzici orchestrale. Lucrările sale, în special cele pentru orchestră, au fost înregistrate de Deutsche Gramophon și Sony. Despre dinamica și complexa muzică creată de el, de-a lungul timpului, Sir Simon Rattle, celebrul dirijor al Filarmonicii din Berlin (din 2002) și următorul director muzical al London Symphony Orchestra (din 2017) spunea: ”acest om este dovada vie că orchestra nu a murit”.

Magnus Lindberg, ”Graffiti” (2009)

Diana Rotaru. În cadrul seriei Muzica Secolului XXI, prima lucrare a unui compozitor român contemporan îi va aparține tinerei compozitoare Diana Rotaru (”Red Hot” va fi interpretată chiar în premieră mondială). Fiică de compozitoare, pianistă de la 4 ani, tânăra compozitoare a semnat lucrări pentru un număr variabil de instrumente, de la solo (pian, saxofon, flaut, vioară, dar și mașină de scris și sunete electronice) la septete și orchestră, proiecte muzicale multimedia, muzică de film și două opere de cameră (dintre care una pentru copii). Pentru ea, una dintre definițiile muzicii este hypnagogia, visarea lucidă.

Rodion Șcedrin. Pianist și organist virtuoz, Șcedrin este unul dintre cei mai aclamați compozitori ruși de dinaintea și de după căderea URSS. Membru al Berlin Academy of Arts pentru cariera sa componistică, Șcedrin a compus numeroase lucrări pentru orchestră, concerte, muzică pentru voce și coruri acapella, lucrări de pian dar și opere, muzică de balet și un musical. A fost nominalizat la două premii Grammy (1997 și 2009). Muzica sa incorporează elemente de folclor și tradiție rusească și influențe din Prokofiev, precum și o mare versatilitate în jocul tonalităților. A fost căsătorit cu marea balerină și coregrafă Maia Plisețkaia până la decesul acesteia.

Rodion Șcedrin, ”Carmen Suite” (1967)

Horațiu Rădulescu. Din păcate decedat în 2008 la doar 66 de ani, a studiat compoziția în Germania și Franța (unde a și primit cetățenia) și a predat la Paris și în Statele Unite, lucrările sale (aproximativ 100) fiind cântate atât în Europa cât și în America. A fost unul dintre creatorii ”muzicii spectrale” (sau ”muzică plasmatică”, în cuvintele compozitorului), un important curent muzical postmodern. ”Vorbea adesea despre muzica sa ca despre un mare ritual. Muzica sa era recunoscută imediat, puternică și cu sonorități nemaiauzite” (Eric Tanguy, elev de compoziție al lui Horațiu Rădulescu).

Horațiu Rădulescu, ”Before the Universe Was Born” (1993)

Iain Bell este un compozitor britanic născut în 1980, autor de lucrări orchestrale, vocale și de operă, cu un parcurs impresionant: prima sa operă, ”A Harlot’s Progress”, a avut premiera la Theater an der Wien (Viena) în 2013 (având-o în rolul principal pe celebra soprană Diana Damrau) iar a doua sa operă, ”A Christmas Carol” după Dickens, comisionată de Houston Grand Opera, a avut premiera acolo îm 2014, fiind apoi nominalizată la categoria ”Premiere mondiale” din cadrul International Opera Awards. Publicul Festivalului George Enescu va avea ocazia să audieze un fragment din prima sa operă, scrisă în 2013.

Iain Bell, ”A Christmas Carol” (2013)

George Balint este autorul oratoriului ”Constantin Brâncoveanu, o jertfă românească”, precum și al unor lucrări pentru orchestră și ansambluri instrumentale. Pianist, dirijor, pedagog și artist liric, a compus și dramatizări muzicale după diferite opere literare sau poetice. În Festivalul George Enescu 2017, lui George Balint i se va interpreta în cadrul Muzicii Secolului XXI lucrarea ”Telos”, din 2016, în memoria maestrului Ștefan Niculescu. Despre muzică, compozitorul spune că ”trebuie ascultată doar cu inima. Abia atunci poți să îi atingi înțelesul”.

George Balint, ”Fluctuuații pe o linie de orizont” (2012)

Richard Carrick este un compozitor american de origine franceză. Muzica sa include diferite influențe tradiționale precum muzica coreeană Gugak, muzica marocană Gnawa, jazz, sau inspirații din lucrările lui Calvino și Wittgenstein. A predat compoziție la Columbia University, New York University și New York Phillharmonic. A locuit un an și a compus în Rwanda, inclusiv un nou aranjament al imnului național rwandez, în acest timp având și premiere ale unor lucrări ale sale la New York, Boston și Tel Aviv.

Richard Carrick, ”Harmonixity” (2012)

Ana-Maria Avram, compozitoare, pianistă, dirijoare și muzicoloagă, decedată din păcate anul acesta pe 1 august la doar 56 de ani. A creat peste 170 de lucrări simfonice și camerale, uneori folosind și ajutorul computerului, precum și o operă radiofonică pe texte de Cioran (lucrare comandată de Radio France). A fost inițiatoarea și organizatoarea mai multor festivaluri dedicate muzicii spectrale în România și în Occident. Lucrările ei au fost prezentate în primă audiție atât la București cât și la Londra, Paris, Viena, New York în interpretarea unor ansambluri celebre.

Ana-Maria Avram, ”Voices of the Desert” (2008)

Elmar Lampson, compozitor german și profesor de compoziție și teorie la Universitatea de Muzică și Dramă din Hamburg, a creat muzică de cameră, orchestrală, corală și de teatru, precum și o operă. În calitate de compozitor dar și de dirijor, a realizat turnee în toată Europa și în Rusia. Din 2004 este președintele Universității de Muzică și Teatru din Hamburg. Printre lucrările sale recente se numără și o compoziție pentru vibrafon solo.

Elmar Lampson, ” Concerto für Kammerorchester” (2009/2010)

23
/09
/17

De-a lungul timpului, Festival Internațional George Enescu și-a consolidat notorietatea, şi iată-l ajuns astăzi la ediţia cu numărul XXIII, când se bucură de menţionări distinse din partea unor personalităţi; festivalul se află pe locul trei al celor mai importante evenimente de gen, la nivel internaţional, după BBC Proms (Marea Britanie) şi cel de la Lucerna (Elveţia).

22
/09
/17

După ce a deschis Festivalul "George Enescu" la București, pe 2 septembrie 2017, cu opera „Oedipe“, în variantă concertantă, alături de London Philharmonic Orchestra, Vladimir Jurowski, directorul artistic al Festivalului "George Enescu", conduce aceeaşi celebră orchestră la ea acasă, prezentând opera lui George Enescu, pe 23 septembrie 2017, la Royal Festival Hall din Londra.

21
/09
/17

Festivalul Enescu aşază, de ceva vreme, România pe harta festivalurilor de muzică clasică din lumea largă. Citim topuri în care Festivalul Enescu se află pe locul trei după evenimente precum BBC Proms (Marea Britanie) şi Festivalul din Lucerna (Elveţia).

19
/09
/17

O dată la doi ani Festivalul Enescu aduce împreună, timp de trei săptămâni, în Bucureşti, iubitorii muzicii clasice. Începători ori melomani cu ştate vechi, tineri sau oameni în puterea vârstei ori bunici, specialişti şi amatori, copii visători, făuritori de frumos, exploratori sau pur şi simplu curioşi.

15
/09
/17

“Asta înseamnă har, talent: să nu poţi trăi fără a crea... Talentul vine de la Dumnezeu. Şi aşa cum arta nu are vârstă, tot astfel nici artistul adevărat nu-şi numără anii ca orice muritor.” – Dida Drăgan. Îndrăgita noastră cântăreață a împlinit, ieri, venerabila vârstă de 70 de ani!

12
/09
/17

Într-o zi de 12 septembrie se stingeau din viaţă Johnny Cash (2003) , unul dintre cei mai influenţi artişti ai secolului trecut, şi actorul american Anthony Perkins (1992). Tot într-o zi de 12 septembrie, se năşteau scriitorii Ion Agârbiceanu si Stanislav Lem, actorul și șansonetistul francez Maurice Chevalier si actrita americană Linda Gray.

09
/09
/17

În luna septembrie, SoNoRo Conac pune din nou muzica în slujba salvării patrimoniului arhitectural românesc și derulează o campanie de strângere de fonduri pentru reabilitarea conacului Neamțu din Olari, județul Olt.

08
/09
/17

Artistul belgian Wim Vandekeybus va prezenta, alături de compania sa, Ultima Vez, miercuri, 27 septembrie, de la ora 20:00, la Sala Studio a Teatrului Național “I.L. Caragiale” Bucureşti, spectacolul “In Spite of Wishing and Wanting (Revival 2016)”, un eveniment ce readuce în atenția publicului român vocabularul inconfundabil al celebrului creator flamand, prezent în cadrul eXplore festival și în edițiile din 2010 cu Monkey Sandwich (Teatrul Odeon) și 2012 cu booting Looting (WASP-Working Art Space and Production).

07
/09
/17

„TragiComedy”, în regia și coregrafia lui Gigi Căciuleanu, un spectacol dedicat memoriei marii balerine Maya Plisețkaia, pe muzica lui Rodion Șcedrin, soțul artistei, va avea loc în cadrul Festivalului Internațional ,,George Enescu”, ediția a XXIII-a, vineri, 8 septembrie, ora 18:30, la Opera Națională București.

06
/09
/17

Soprana Kristine Opolais, recunoscută pentru rolurile sale de pe cele mai importante scene ale lumii, de la Metropolitan Opera New York, la Wiener Staatsoper, Teatro alla Scala şi Royal Opera House Covent Garden, va susține pe 22 septembrie un recital extraordinar pe scena Ateneului Român, în cadrul ediției 2017 a Festivalului Internațional George Enescu.

05
/09
/17

Și a venit a doua zi de festival. Și a venit Joshua Bell la București. Fostul copil-minune al viorii, ajuns acum la 50 de ani, devenit între timp și dirijor, și director muzical al Academy of St. Martin in the Fields (din 2011), e cunoscut nu doar pentru calitatea intepretărilor sale, ci și pentru apetența pentru joacă și pentru explorare.

Page 1 of 10812345...102030...Last »