Două piane şi doi pianişti din Marea Britanie la Sala Radio
https://www.ziarulmetropolis.ro/doua-piane-si-doi-pianisti-din-marea-britanie-la-sala-radio/

Un dialog plin de armonie între două piane şi doi pianişti fermecători va avea loc pe scena Sălii Radio vineri, 11 noiembrie, între Rebeca Omordia şi Sergiu Tuhuţiu, care vor interpreta alături de Orchestra Naţională Radio dirijată de Martin Panteleev Concertul pentru două piane şi orchestră de Max Bruch. Seara mai are în program două lucrăriri celebre ale repertoriului clasico – romantic : Uvertura Egmont op. 84 de Beethoven şi  Simfonia nr. 3 în la minor, op. 56 – Scoţiana de Mendelssohn.

Un articol de Petre Ivan|11 noiembrie 2016

Concertul poate fi ascultat în direct pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical din ţară şi în streaming live pe internet pe www.radioromaniacultural.ro şi www.romania-muzical.ro.

Biletele sunt disponibile pe www.eventim.ro, în magazinele Germanos, Orange, Vodafone, Domo, Carrefour, librăriile Cărtureşti, Humanitas, în benzinăriile OMV şi la casa de bilete a Sălii Radio.

Pentru alte informaţii legate de Orchestrele şi Corurile Radio vă rugăm să consultaţi site-ul www.orchestreradio.ro sau www.orchestreradio.com.  

REBECA OMORDIA

Rebeca Omordia s-a născut la Craiova în 1983, având mama româncă şi tatăl nigerian. Printre cele mai importante colaborări se numără cea cu renumitul violoncelist britanic Julian Lloyd Weber, alături de care a concertat ca partener de muzică de cameră și care o caracteriza astfel: “Am lucrat cu o tânără pianistă excepțională numită Rebeca Omordia. Rebeca este pe jumătate româncă, pe jumătate nigeriană – câtă forță rezultă din această combinație!… Rebeca are o tehnică ce nu cunoaște limite, dar cel mai important, ea cântă cu o înțelegere şi o profunzime foarte rar întâlnite astăzi ” .

Absolventă a Universității Naționale de Muzică din București (clasa Prof. Univ. Dr. Dana Borșan), Rebeca Omordia a urmat un Master Socrates Erasmus la Conservatorul din Birmingham, obținând în 2007 o bursă de studii pre-doctorale din cadrul aceleași universități. În 2010 a câștigat bursa ‘Ofenheim’ pentru studii post-universitare, oferită de Trinity College, Londra (clasa Prof. Mikhail Kazakevich).

Activitatea sa solistică s-a desfășurat în mari centre culturale din Europa și Statele Unite al Americii. A concertat în săli renumite din Marea Britanie, precum, în Londra, la Wigmore Hall, Kings Place, St James’s Palace, Blackheath Halls, St. Martin in the Fields, St James’s Church Piccadilly, Steinway Hall, St Olave’s, Tower Hill;  la Town Hall și Adrian Boult Hall din Birmingham, la Cheltenham Town, și Warwick University Arts Centre. A susținut recitaluri în cadrul festivalurilor “New Generation Arts Festival”, Birmingham 2007, “Intercultural Music Festival” din St Louis, SUA (2013), Barnes Music Festival (2014) și Bradfield Festival (2015, 2016) din Marea Britanie. A cântat în numeroase transmisiuni directe la BBC Radio 3 (2012, 2013, 2014, 2015). A concertat cu numeroase orchestre din România, inclusiv Orchestra Națională Radio sub bagheta unor dirijori importanți precum Sabin Păutza, Valentin Doni, Radu Popa, Ervin Acel, Dorin Frandeş, Modest Cichirdan, Alexandru Iosub, Nicolae Moldoveanu, și alții.

Pianista Rebeca Omordia face o frumoasă carieră internațională punctată cu semnificative reușite în competiții de renume dintre care: Premiul I la Concursul Internațional „Beethoven”, Arad, România 2007, Premiul „Renna Kellaway Piano Recital”, Birmingham, Anglia 2009; Premiul I la Concursul „Delius”, Birmingham, Anglia, 2009; Premiul III la Concursul Internațional „Béla Bartók”, Szeged, Ungaria, 2010.

Marele premiu ‘Delius Prize’ câștigat în 2009 la Birmingham Conservatoire a deschis colaborarea cu renumitul violoncelist britanic Julian Lloyd Webber, alături de care a concertat ca partener de muzică de cameră în perioada 2012-2014 în numeroase transmisiuni directe la BBC Radio 3, în fața primului ministru al Marii Britanii, la Highgrove, reședința printului de Wales, pentru organizația “Princes’ Trust”  și a sustinut turnee în Anglia, concertând în săli de concert  precum „Wigmore Hall” si „Kings Place” din Londra, “Lincoln Performing Arts Centre”, “Glemham Hall”, “Hawthorne Theatre”, “St Martin in the Fields, Londra”, “Guildhall, Portsmouth”, “City Museum and Arts Gallery, Plymouth” și in festivalurile “William Alwyn Festival, Southwald” și “Barnes Music Festival, London”.

rebeca-omordia

În 2013 Rebeca Omordia a transcris pentru violoncel și harpă “Seal Lullaby”, lucrare a cunoscutului compozitor american Eric Withacre, care a fost înregistrată pentru Deutsche Gramophone de către violoncelistul Julian Lloyd Webber, împreună cu harpista prințului de Wales, Catrin Finch.

Rebeca Omordia a susținut numeroase recitaluri solo în Marea Britanie, organizate de British Music Society și de John Ireland Trust, organizații menite să promoveze creația compozitorilor britanici, în special a compozitorului John Ireland (1876-1862), cel mai important compozitor englez care a scris pentru pian. În 2015, Rebeca a susținut un turneu în Marea Britanie ‘Piano Music by John Ireland’ care a inclus recitaluri solo și o transmisiune directă la BBC Radio 3, recitaluri camerale, alături de violoncelistul Răzvan Suma, solist al Orchestrelor și Corurilor Radio , și ca solist, alături de orchestra Ealing Symphony Orchestra din Londra.

Sezonul de concert 2015-2016 a adus colaborări cu mari artiști ai scenei internaționale, precum violonceliștii Raphael Wallfisch, Jiaxin Lloyd Webber și Răzvan Suma, saxofonista Amy Dickson, pianistul Mark Bebbington, alături de care a înregistrat un CD pentru SOMM Records cu lucrări pentru două piane, în premieră mondială, ale compozitorului britanic Ralph Vaughan Williams.

În 2016, Rebeca a primit premiul „Honorary Membership Award” de la Conservatorul din Birmingham, premiu oferit absolvenților care s-au afirmat prin contribuția importantă pe care au adus-o în domeniul muzical în care au lucrat de ceva timp.

Rebeca este o promotoare activă a muzicii clasice nigeriene. În 2013, a interpretat piese ale unor compozitori nigerieni în cadrul Festivalului de Muzică Africană și Afro-Americană din St. Louis, SUA. De asemenea, a fost invitată să cânte in fața personalităților oficiale a 80 țări africane la a 50-a aniversare a organizației Uniunii Africane (African Union) la Londra. În 2016, a fost nominalizată pentru premiul „Igbo Women Awards”, pentru contribuția pe care a adus-o culturii nigeriene prin activitatea sa de pianist concertist.

SERGIU TUHUŢIU

În urma unui recital susținut la Londra, site-ul britanic de critică muzicală The B Flat Sheep nota: ”Sergiu Tuhuțiu cântă așa cum vorbește: clar, robust, întrebător, cu un sunet incandescent, dar cu un miez plin de năzuință și întrezărite scânteieri de disperare. În această seară Tuhuțiu ne-a condus într-o pădure și am putut să auzim ceva aproape secret. Secret pentru că era pe cât de neprețuit, pe atât de periculos.”

Câștigător al concursului Debut to Master Soloist Piano Competition 2013 din Sankt Petersburg – Rusia și al premiului al doilea la Manhattan International Piano Competition 2016 prezidat de Ivo Pogorelich, Sergiu Tuhuțiu a devenit în vara anului 2016 artist al agenției de impresariat Manhattan International Artists din New York.

Obține licența la Universitatea Națională de Muzică din București (2006) și  două titluri de Master în interpretare pianistică: la Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst din Stuttgart și la Academia de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca. În 2011 primește o bursă de studii și se stabilește la Londra, iar în iulie 2013 este distins cu Artist Diploma la Royal College of Music.

Educația sa muzicală e conturată de muzicieni precum Norma Fisher, Bruno Canino, Igor Blagodatov, Nina Seregina, Konrad von Abel, Dana Borșan, Steluța Radu, Daniel Goiți și Shoshana Rudiakov. Activitatea sa concertistică include țări ca Anglia, Germania, Franța, Elveția, Italia, Rusia, Brazilia, Canada, SUA sau România, și scene precum Filarmonica din Sankt Petersburg, Sala Radio București, Saint Martin In The Fields – Londra, St. James Piccadilly – Londra.

Este fondator și președinte al asociației Lipatti Music Production și inițiatorul proiectelor In Memoriam Dinu Lipatti, Piano Colours și Leading Young Musicians. În anul 2013 a fost invitat de către Fundația Sergiu Celibidache să facă parte din juriul concursului Tribut Valorilor Culturale Românești. În octombrie 2016 Sergiu Tuhuțiu a avut debutul său la Hollywood alături de cântăreața americană Peisha McPhee în proiectul Chopin Meets Broadway. Într-o cronică de patru stele a concertului, criticul american Rob Stevens scrie: ”Cântatul lui Sergiu Tuhuțiu pare uneori aproape simfonic, ca și cum, în loc de a fi pur și simplu solist, ar fi așezat în fața unei întregi orchestre.

MARTIN  PANTELEEV

Dirijorul Martin Panteleev face parte dintr-o prestigioasă familie de muzicieni. A studiat vioară cu prof. J. Radionoff, apoi compoziţie şi dirijat cu maestrul Vassil Kazandjiev şi prof. Plamen Djourov la Academia de Muzică  din Bulgaria. În anul 1985 a fost invitat să dirijeze Orchestra Simfonică de Tineret Pioneer, şi astfel, la doar nouă ani a susţinut alături de această orchestră primele sale turnee de concerte în Rusia, Brazilia, Grecia şi Italia.

Din anul 1999 este dirijor asociat al Orchestrei Naţiunilor, alături de care susţine numeroase concerte în toată lumea. Martin Panteleev a mai colaborat cu Orchestra de Cameră Concertgebouw, Orchestra Simfonică din Berlin, Orchestra Simfonică din Olanda şi Orchestra Filarmonicii din Johannesburg.

martin-panteleev

A realizat un amplu turneu de concerte în Statele Unite ale Americii alături de Orchestra Simfonică din Cape Town, fiind astfel prima orchestră de pe continentul african, care a concertat în Statele Unite ale Americii, iar din anul 2012, Martin Panteleev a devenit dirijor principal invitat al acestei orchestre.

Talentul său se exprimă şi prin compoziţii, simfoniile sale, o cantată pentru cor, un concert pentru percuţie şi orchestră sunt lucrări valoroase interpretate de numeroase orchestre.

A fost distins cu premii importante dintre care amintim: Premiul Béla Bartók (Sofia – 1994), Premiul pentru compoziţie al concursului Earth and People (1995) şi Premiul Ministerului Culturii din Bulgaria, pentru anul 2007.

După un concert de debut la pupitrul Orchestrei Filarmonicii din Sofia, Martin Panteleev a fost invitat să susţină numeroase concerte, iar din anul 2011 a fost numit dirijor principal.

13
/03
/24

Gabriel Bebeșelea, unul dintre cei mai bine cotați dirijori români peste hotare, aplaudat în prestigioase săli de concerte ale lumii, ca Auditorium-ul din Barcelona, Musikverein – Viena sau Sala Ceaikovski – Moscova, apreciatul violonist Alexandru Tomescu și vioara Stradivarius Elder-Voicu pe care are privilegiul de a interpreta, și un program dedicat integral lui Mozart definesc un eveniment de neratat la Sala Radio.

28
/02
/24

Primăvara sosește la Sala Radio cu abonamente și bilete pentru ultimele 3 luni ale stagiunii cu numărul 95 pe scena Radio România! Abonamentele pentru perioada aprilie - iunie 2024 vor fi disponibile la vânzare în perioada 28 februarie – 5 martie 2024. Biletele individuale vor fi puse în vânzare începând din data de miercuri, 6 martie 2024.

28
/02
/24

“Mamma Mia!”, cel mai faimos musical din România, revine weekend-ul acesta pe scena Sălii Palatului din Capitală, într-o nouă reprezentație de zile mari, asta după ce în ultimii cinci ani spectacolul a fost văzut de peste 80.000 de români. Până acum producția a avut nu mai puțin de 33 de reprezentanții în țara noastră, în nouă orașe, dintre care doar 20 în București, unde fiecare spectacol a fost sold-out de fiecare dată.

27
/02
/24

Prima zi a primăverii aduce pe scena Sălii Radio un mărțișor muzical ! Vineri, 1 martie 2024 (de la 19.00), ORCHESTRA NAȚIONALĂ RADIO va interpreta Simfonia nr. 1 - Simfonia primăverii, semnată de ROBERT SCHUMANN, un tablou muzical al anotimpului revenirii la viață.

27
/02
/24

Turneul SoNoRo Conac ajunge în 2024 la ediția a XII-a, intitulată „L’heure bleue” – un titlu inspirat de acel interval de timp în care finalul de zi se pregătește să facă loc înserării, apoi nopții. „Ora albastră” va fi – din perspectiva SoNoRo – un spațiu de visare și un răstimp în care muzica se materializează, trece dincolo de contururi și prinde viață în mod desăvârșit, în unele dintre cele mai frumoase edificii din țara noastră.