-->

„Ctrl Shift Me” – expoziția care decodează realitatea prin ochii noii generații de artiști
https://www.ziarulmetropolis.ro/ctrl-shift-me-expozitia-care-decodeaza-realitatea-prin-ochii-noii-generatii-de-artisti/

Departamentul Foto-Video al Universităţii Naţionale de Arte din Bucureşti, împreună cu Asociaţia Contur şi cu sprijinul partenerului principal Rezidenţa9, organizează pentru al patrulea an consecutiv expoziţia ce reuneşte proiectele de licenţă ale studentelor şi studenţilor departamentului Foto-Video din cadrul UNArte.

Un articol de Liliana Matei|25 iunie 2025

Expoziția „Ctrl Shift Me” se vernisează miercuri, 25 iunie, la ora 19:00, la Rezidența9 și reunește proiectele de diplomă ale artistelor și artiștilor: Maria Bâcu, Arthi Duraisamy, Darius Geambazu, Paul Ilfoveanu, Ioana Ionașcu, Elena Lazarenco, Robert Mancini, Matei Milstein, Lory Nehoianu, Pașca Alex, Tina Păunescu, David Pelmuș, Alexia Popescu, Leonardo Rocha Morales, Elena Tănăsescu, Vasile Tiliban, Alina Trăistaru, Cristina Ulmanu, Maia Vieru și Andreea Zabara, iar vineri, 27 iunie, la ora 18:00, la CAV Multimedia, va fi vernisat proiectul de diplomă al artistului Teodor Georgescu.

Intitulată „Ctrl Shift Me”, expoziția prezintă proiectele de final ale unei generații formate într-un climat politic și social extrem de tensionat. Titlul expoziției, o combinație de taste mai mult sau mai puțin imaginare, discută posibilitatea repoziționării individuale într-o epocă în care realitatea este contestată, imaginile sunt manipulate, iar identitatea este tot mai politizată. Titlul funcționează totodată ca o metaforă operațională a gestului artistic contemporan, a tentativei de a (re)dobândi controlul preluat de platforme digitale și lideri populiști, de a schimba perspectivele dominante, de a reafirma un „eu” recuperat, reprogramat și resemnificat ca parte indispensabilă a unei colectivități democratice.

Politicile „suveraniste” și discursurile fasciste care au acaparat spațiul public global, din SUA până în Europa Centrală și de Est, au generat un regres accentuat către forme de gândire autoritară, narațiuni naționaliste simpliste și retorici de excludere și „purificare” culturală. În acest context profund marcat de polarizare, neîncredere sistemică și fricțiuni identitare, actul artistic devine un instrument de supraviețuire și de rezistență, iar imaginea nu mai poate fi considerată un simplu mijloc de expresie, ci trebuie înțeleasă ca un câmp de bătălie, ca o scenă pe care se consumă conflictele simbolice ale lumii contemporane.

În opoziție cu estetica monumentală a discursului suveranist/naționalist/fascist, bazată pe simboluri fixe, corpuri ideale și trecuturi mistificate, proiectele din expoziție funcționează ca forme ale contra-narațiunilor, propunând o estetică a fluidității, a intimității, a fragilității. Auto-reprezentarea și recuperarea vizuală a memoriei personale sau colective devin practici politice în sensul larg al termenului – nu ca manifestare ideologică, ci ca poziționare afectivă. Multe dintre lucrările prezente explorează teme legate de fragmentarea identității, dar și de nevoia de autenticitate în peisajul contemporan dominat de zgomot informațional și cinism politic. Diversele medii utilizate – de la fotografie documentară sau conceptuală la video experimental, instalații interactive sau intervenții în spațiul public – reflectă deschiderea acestei generații spre interdisciplinaritate și utilizarea formatelor hibride. Vizitatorii sunt provocați să navigheze printr-un peisaj vizual dens, uneori inconfortabil, alteori profund emoțional, dar întotdeauna sincer. Fiecare lucrare ridică întrebări fără a pretinde răspunsuri definitive, oferind, în schimb, perspective multiple asupra lumii contemporane și asupra modului în care tinerii artiști aleg să interacționeze cu ea. Tocmai în acest „shift” continuu între planuri, între lumi, între versiuni ale sinelui, se regăsește forța noilor demersuri artistice. Într-un moment în care libertatea artistică este pusă în pericol de politici autoritare, iar imaginea este instrumentalizată din ce în ce mai des în scopuri propagandistice, practicile tinerei generații sugerează un alt tip de vizibilitate: una interogativă și, în același timp, vulnerabilă și profund umană.

În fața unui viitor ce pare confiscat de nostalgii toxice și retorici ale fricii, Ctrl Shift Me propune un spațiu al introspecției curajoase și al expresiei libere, un spațiu în care putem discuta despre ce mai înseamnă astăzi libertatea, autonomia artistică sau adevărul personal, un spațiu în care putem schița viitoruri care nu repetă greșelile trecutului.

28
/02
/24

“Lacul Lebedelor”, cel mai faimos spectacol de balet al tuturor timpurilor, revine în acest weekend pe scena Sălii Palatului din București, având în rolurile principale pe balerinii Rin Okuno și Robert Enache, alături de ansamblul Operei Naționale București. Reprezentația de la începutul lunii decembrie a fost primită cu entuziasm de către publicul prezent, aceasta fiind sold-out.

28
/02
/24

“Mamma Mia!”, cel mai faimos musical din România, revine weekend-ul acesta pe scena Sălii Palatului din Capitală, într-o nouă reprezentație de zile mari, asta după ce în ultimii cinci ani spectacolul a fost văzut de peste 80.000 de români. Până acum producția a avut nu mai puțin de 33 de reprezentanții în țara noastră, în nouă orașe, dintre care doar 20 în București, unde fiecare spectacol a fost sold-out de fiecare dată.

22
/02
/24

„Invit tinerii să vadă ceva rar, deosebit - prima expoziție organizată în România despre imaginea samuraiului văzută de cei mai importanți artiști japonezi din perioadele Edo și Meiji”, a spus avocatul George Șerban, colecționar de stampe japoneze, la vernisajul expoziției „Samurai. Legendele Japoniei”, care a avut loc pe 21 februarie, la Muzeul Brukenthal din Sibiu, cu sprijinul JTI.

22
/02
/24

Niki (12 ani) și Vika (11 ani) se întâlnesc pentru prima dată în metroul din Harkiv, unde familiile lor s-au refugiat de război. O poveste de dragoste neașteptată și emoționantă, care ne amintește că empatia, generozitatea și speranța în ceilalți sunt singurele lucruri care ne pot salva umanitatea pe timp de război.

19
/02
/24

„Dumnezeu m-a atins cu degetul său mic și a spus: compune pentru teatru, doar pentru teatru.” – mărturisea Puccini într-o scrisoare adresată unui prieten. Și, într-adevăr, Puccini a îndeplinit porunca divină pe care simțea că a primit-o la nașterea sa, dedicându-și întreaga sa viață de creație operei, fără a se „irosi” prea mult spre alte genuri muzicale.

19
/02
/24

Actorul Pavel Bartoș va juca pentru prima dată rolul lui Decebal Necșulescu din piesa „...Escu” de Tudor Mușatescu, într-o coproducție care va avea reprezentații la București și Chișinău. Spectacolul va fi pus în scenă de echipe artistice reunite ale Teatrului „Stela Popescu” din București și Teatrului Național Satiricus Ion Luca Caragiale din Chișinău, într-o colaborare unică în peisajul teatral autohton.

19
/02
/24

Ca în fiecare an, artistul vizual M.C. Donici propune EXPOZIȚIA DE O ORĂ: o întâlnire fără coroane, fasoane, discursuri sau festivisme, de ZIUA BRÂNCUȘI. Ajuns la a VIII-a ediție, evenimentul produs de Asociația Culturală Arte-Factum va avea loc luni, 19.02.2024, între orele 14:00- 15:00, în spațiul din fața  Bustului  Brâncuși  din proximitatea Facultății de Arte a Universității de Vest, Timișoara.

16
/02
/24

Anul acesta marcăm Ziua Națională Brâncuși printr-un eveniment cu totul deosebit. Avem bucuria să vă anunțăm că sosește în premieră în România și va putea fi vizitată în exclusivitate la Galeriile Artmark o lucrare realizată de sculptor în 1905-1906, „Bustul unui patron de restaurant (Portretul lui Achille Baldé)”. Este vorba despre „o operă care nu a fost niciodată văzută, (fiind) considerată pierdută sau distrusă”.

15
/02
/24

Pe 26 martie 2024, începând cu orele 18.30, Opera Națională București va găzdui o ediție specială din ciclul de conferințe SCENA GÂNDIRII. Evenimentul, desfășurat sub titlul „Universitate, societate, creativitate”, va aduce pe scenă trei rectori ai unora dintre cele mai reprezentative universități românești.