Nicoleta Lefter: „Publicul meu este minunat“
http://www.ziarulmetropolis.ro/nicoleta-lefter-publicul-meu-e-minunat/

Activă atât în teatrul de stat, cât şi în cel independent, actriţa Nicoleta Lefter vorbeşte despre cum se îmbogăţeşte sufleteşte datorită meseriei sale şi despre exigenţele pe care trebuie să le aibă un regizor atunci când lucrează cu ea.

Un articol de Judy Florescu|17 Septembrie 2014

Pe Nicoleta Lefter am văzut-o în “Urme de distrugere pe Marte”, un one woman show bogat în culoare și expresivitate, care s-a petrecut acum două stagiuni la Sala Studio a Teatrului Odeon. O parte din spectacol era destinat interacțiunii ei cu publicul. Am fost ultima căreia i-a citit un vers de Bogdan Ghiu, inscripționat pe rochia sa albă, de îngeraș poznaș. Nicoleta pare a fi făcută pentru meseria ei, despre care vorbește cu dezinvoltură, conștientizându-i importanța.

Care este cel mai nou spectacol al tău?

Se numește “Viza de clown”. Piesa e scrisă de Saviana Stănescu și este în regia lui Alexandru Mihail. Viză de clown va fi la Teatrul Odeon, Sala Studio,  sâmbătă, 20 septembrie, la ora 19:30. E un proiect pe care l-am făcut cu mare drag și după părerea mea și nu numai a mea (am avut deja două reprezentații) e un spectacol bun, care va prinde foarte bine la public, un spectacol în care eu mă simt împlinită din punct de vedere artistic.

Din 2008 lucrezi la Teatrul Odeon și ai o grămadă de spectacole în care lucrezi alături de doamna Rodica Mandache. Spune-mi dacă dumneaei reprezintă un etalon al longevității în această meserie.

Da. Și doamna Rodica Mandache și doamna Dorina Lazăr sunt un etalon pentru mine. Le admir și le respect foarte mult și de fiecare dată când suntem împreună pe scenă încerc să “fur” de la ele cât se poate.

Ce se transmite dincolo de generații?

Se transmite numai în momentul în care celălalt, interlocutorul, vrea să primească. Dacă ești închis și neatent și preocupat tot timpul de alte lucruri, ignori clipele alea în care se întâmplă ceva la o repetiție şi din care poți să preiei anumite informații, să-ți iei niște învățăminte. Dacă le pierzi pare că nu se transmite nimic, dar luate pe bucățele, lucrurile se așază într-un fel.

Nicoleta Lefter în "Viză de clown" , foto Teatrul Odeon

Sunt două montări ale piesei “Un tramvai numit dorință”, una la Teatrul Odeon și una din a cărei distribuție faci și tu parte la teatrul unteatru. Ai văzut și varianta de la Odeon?

Sigur. E un spectacol bun, pe care m-am bucurat să-l văd, cu actori minunați, colegii mei. E un alt gen de teatru, cum și al nostru e un spectacol pentru anumiți spectactori. Sunt două spectacole diferite.

Ce părere ai despre cei care scriu critică specializată de teatru?

După părerea mea, doi critici buni de teatru sunt Oana Stoica și Ionuț Sociu. De asemenea sunt și critici de teatru care nu au nimic în comun cu meseria asta, iar alții care nici măcar nu sunt în stare să scrie corect într-un articol numele unui actor din distribuție. Eu am citit multe cronici în care numele celor din distribuția respectivă erau pocite rău. Ar trebui să aibă decența măcar unui minim de informații. Scrisul, ca și teatrul, e o artă subiectivă.

Care sunt gândurile cu care pornești la drum într-un proiect nou?

Când m-am apucat de meserie, după ce am terminat facultatea, eram foarte entuziasmată când începeam un proiect și mă lăsam cumva purtată de ceea ce se crea la repetiții, de regizor, de actori, de text, nu eram foarte ordonată. De câțiva ani am început să devin foarte ordonată la lucru. Pe lângă ordinea asta am căpătat și un scepticism, adică sunt destul de circumspectă la primele repetiții. Am așa un soi de neîncredere. Aștept să-mi vină încrederea din exterior.

Ai o neîncredere față de forțele proprii?

În nici un caz nu am neîncredere în forțele proprii, ci în oamenii cu care lucrez. Nu știu de unde vine asta. Poate dintr-o prea mare încredere în mine și în forțele mele. Aștept ca oamenii cu care lucrez să-mi dea lucruri importante de făcut, ca într-o misiune. Dacă mă iei într-o distribuție, am pretenția ca tu, regizor, să mă pui la muncă și să storci din mine și să mă determini să fac tot ce pot eu mai bine în spectacolul acela.

În ultima vreme am intrat în tot felul de spectacole din care îi mulțumesc lui Dumnezeu că am reușit să-mi duc arta mai departe. Nu m-am compromis niciodată. Totdeauna am reușit să fac ce mi-am propus eu atunci când m-am apucat de teatru: să fiu atât de mobilă și de creativă, încât să nu semăn dintr-un spectacol în altul și să mă îmbogățesc permanent, artistic. De ceva timp îmi dau seama că nu vreau să mă mai arunc în multe producții în acelaşi timp. Mi se pare că timpul meu devine din ce în ce mai prețios. Intru într-un spectacol doar dacă simt că am ceva de adăugat la tabloul meu.

DSC_3479pp

Acesta e un fel de privilegiu?

Da. Eu, fiind angajată într-un teatru de stat, și având și proiecte independente în același timp, și cum niciodată nu am avut de demonstrat nimănui nimic, îmi permit acest privilegiu. Probabil că un tânăr actor care iese din institut nu își poate permite asta. Sau un actor care trebuie să plătească o chirie și să trăiască doar dintr-un salariu, probabil că nu și-ar permite luxul ăsta. Eu am ajuns în stadiul în care să-mi pot permit să-mi aleg proiectele.

Care ar fi cea mai mare realizare pe plan profesional?

Cea mai mare realizare a mea este că au început să vină oameni la teatru pentru mine. Am descoperit lucrul acesta datorită facebook-ului. Faptul că niște persoane se află în sală ca să mă vadă pe mine mă face extrem de fericită. Mi se pare că eu mi-am atins cumva scopul meseriei, până la urmă.

Cum este publicul tău?

Publicul meu este minunat.

Să vorbim puțin despre spațiul în care ne aflăm acum, teatrul unteatru, unde tu ai 3 spectacole.

Am Un tramvai numit dorință, Trei femei înalte și Cel mai frumos roman din lume.

La Cel mai frumos roman din lume colaborezi cu regizoarea Alexandra Penciuc, cu care te asemeni și fizic.

Eu cred că asemănarea între mine și Alexandra este mai degrabă una spirituală. Lucrând mult împreună și consultându-ne pentru viitoarele proiecte, am început să împrumutăm idei, păreri, concepții despre artă. Până la urmă, cine se aseamănă, se adună, nu? Și mai e o vorbă: câinii încep să semene după un anumit timp cu stăpânii. Și probabil și aici e un soi de relație care devine de familie încet-încet.

Cât de solicitant este Cel mai frumos roman, având în vedere că sunteţi doar tu și Ionuț Grama în scenă?

E un spectacol foarte greu atât pentru mine, cât și pentru Ionuț. Pe mine mă consumă destul de mult și cu siguranță și pe el îl consumă, pentru că avem cam aceeași partitură. Suntem amândoi în scenă, nu ieșim nici o clipă. Suntem conectați unul la celălalt timp de o oră și douăzeci de minute. Ne și sprijinim, ne și lovim, ne și luptăm, ne încercăm forțele. Spectacolul nu are succes cum ne-am fi dorit, din cauză că poate nu e pe gustul tuturor. E mai greu accesibil publicului larg.

Ce temă are povestea spectacolului?

Este o poveste de iubire, care e și cu bune și cu rele. E imposibil să nu intri în atmosfera acestui spectacol, doar dacă ești reticent și îți propui că „eu nu vreau să mă las”. Altfel e imposibil să nu fii surprins de spectacol.

Joci multe roluri de fetiţe care nu vor să crească…

Nicoleta Lefter_foto Elena Simionp

Da, mi s-a mai spus că majoritatea personajelor pe care le interpretez eu sunt de fetițe care refuză să mai crească, refuză să se adapteze lumii în care trăiesc. E o fetiță revoltată, răsfățată, cu vocea răgușită. Eu sper să nu am parte numai de roluri de genul acesta acesta.  Aș vrea ca paleta mea artistică să fie mult mai diversă.

Cât de importantă este prietenia dincolo de relația artistică?

E foarte importantă. E o parte din viață, dar nu e totul, adică știu că o prietenie poate dura, dar se poate și opri ca să o apuci pe un alt drum.

 Un tramvai numit dorință a luat premiul pentru cea mai bună regie la Undercloud.

Păcat că nu s-a dat și pentru cea mai bună actriță, pentru că Mihaela Trofimov face un rol extraordinar.

Cum ai lucrat cu Andrei și Andreea Grosu, o dublă regie?

Foarte bine. Sunt la al doilea proiect cu ei. Nu mă deranjează să se lucreze cu doi regizori în același timp. Eu am mai lucrat și cu Mariana Cămărășan și cu Alexandra Penciuc și sunt obișnuită.

Nu erai un pic confuză, primind indicații din două părți?

Nu. În ambele cazuri ei își discutau propunerile și ce aveau de făcut în ziua repetițiilor înainte să se întâlnească cu actorii, deci veneau cu temele deja făcute. Nu existau discuții în contradictoriu între ei de față cu noi și atunci nu avea ce să ne determine să fim confuzi.

Ce faci înainte și după spectacol?

Înainte de a intra în scenă îmi spun o rugăciune. Depinde de spectacol. Sunt spectacole la care mă gândesc jumătate de zi la ele. Sau sunt spectacole la care mă încălzesc fizic și vocal, dau textul înainte cu colegii. Cam asta se întâmplă înainte de spectacol. Iar după spectacol, fug la alt spectacol. Înainte, după spectacole, ieșeam cu colegii, dar de ceva timp nu-mi mai place acest lucru. Nu-mi place să discut discuții și când e să faci ceva practic, să vrei să schimbi ceva, nu ai cu cine, așa că acum merg acasă liniștită.

DSC_3478pp

De unde te informezi pentru meseria ta?

Citesc mult și nu numai teatru. Citesc din orice domeniu care mă atrage și mi se pare că m-ar putea îmbogăți pe mine ca om și apoi ca artist. De exemplu, de o săptămână citesc cărți de povești. Mi-am dat seama că nu mi s-au citit când eram mică povești și am un mare gol în privința poveștilor. Iar pentru mine ca actriță e important să știu povești, eu asta fac, spun povești permanent. Dacă am golul ăsta la bază, nu am pe ce construi. Prin basm, mi se pare că aș putea descoperi ceva ce mă neîmplinește în activitățile mele artistice. Am tot felul de perioade. Uneori apelez la muzică, alteori la cărți, la pictură.

Pictezi?

M-am apucat și de pictat, da. Fac lucrări pe pânză, dar și pe pereții casei mele. Probabil că nu mi se termină energia în spectacole, și atunci îmi caut și alte lucruri de făcut.

Ai fost mereu copilul efervescent?

Da, dintotdeauna am fost așa: tot timpul pusă pe joacă, pe șotii, pe zâzanie. Tot timpul am fost energică, dar am și perioade în care am stări de somnolență, de lene, dar care nu mă țin foarte mult. Trec, pur și simplu.

Și totuși, ce te ține să faci meseria asta în continuare?

Cred că mă ține în primul rând energia asta constructivă. Acum sunt implicată atât de puternic în meseria asta încât n-aș mai putea să ies. Te ține publicul, te ține programul teatrului, te ține tot ce se întâmplă. E ca un tăvălug, care te duce el fără să mai ai timp să te opui. Te întrebi să mă opresc de tot sau să mai continui ? Și când dai să-ți răspunzi te trezești deja în altă parte, în alt proiect, în altă situație cu coordonate asemănatoare celei precedente.

Te-ai gândit vreodată să te lași de ceea ce faci?

Nu neapărat să mă las de tot, ci să iau o pauză mai mare. Ajungi la un moment dat să te simți sec, să dai și să tot dai și uneori să nu primești înapoi. Să te ia lucrurile cu ele, să nu mai știi cine ești, unde ești.

Cum te simți când trăiești o bună parte din zi în personajele tale?

Nu cred că e simplu pentru trup și minte să fac rolul din Cel mai frumos roman din lume. Mi se ia ceva din mine. Începe să mă coste destul de mult, de asta uneori mi se face și scârbă de meseria mea. Mi s a pus întrebarea dacă aș câștiga la loto, m-aș lasa de teatru? Inițial am raspuns da, în gând, după 5 minute, am zis nu.

Ce te încarcă energetic?

Mă împlinesc călătoriile, statul cu cei dragi și publicul meu, pe care îl aștept la cea mai nouă premieră a mea de la Teatrul Odeon,  “Viza de clown”.

foto: Ana-Maria Moldovan, Elena Simion, Teatrul Odeon

21
/03
/17

INIȚIATIVĂ Teatrul Metropolis, condus de George Ivaşcu, propune, la zece ani de la înfiinţare, un spectacol aniversar, în care vor juca zece actori de până în 30 de ani, selectaţi de maeştri ai scenei româneşti de astăzi în cadrul Galei Metropolis 10 ani, eveniment care a avut loc pe 14 decembrie 2016.

19
/03
/17

Scurt interviu cu Paul Negoescu, regizorul comediei „Două lozuri”, nominalizat în acest an la Premiile Gopo, la categoriile „Cel mai bun film” și „Cel mai bun scenariu”.

17
/03
/17

Ambasadoare a campaniei „Artiștii pentru artiști”, inițiată de UNITER, Dorina Chiriac vă invită la teatru. Ea joacă rolul principal în “Micul Prinț”, la Teatrul de Comedie, în seara aceasta, de la ora 19.00. Cumpărând bilete la spectacol, contribuiți la fondul de ajutorare a artiștilor în vârstă și în dificultate.

15
/03
/17

Judith State este Sandra din filmul „Sieranevada”, în regia lui Cristi Puiu, fapt care îi aduce o nominalizare la Premiile Gopo pentru „Cea mai bună actriță într-un rol secundar”. Însă Judith State nu este actriță, ea vine din zona dansului. Cum se împacă, așadar, filmul și dansul contemporan?

15
/03
/17

Face parte din generaţia tânără de actori şi a absolvit Facultatea de Teatru de la Universitatea, Iaşi, la clasa profesorului Sergiu Tudose, în 2003. A debutat ca actor la Teatrul Național din Târgu Mureş. Colaborează permanent cu Teatrul "Tony Bulandra" din Targoviște, Teatrul “L.S. Bulandra” din București și urmează să joace la Teatrul Metropolis din București, în spectacolul “Histerical blindness”, în regia lui Cristi Juncu, spectacol care se află deja în repetiții și care va avea premiera în primăvara lui 2017.

13
/03
/17

Nominalizat la Premiile Gopo din acest an, la categoria „Cel mai bun actor într-un rol principal”, pentru rolul Hogaș din „Câini”, actorul Gheorghe Visu spune că cel mai mult în filmul lui Bogdan Mirică i-a plăcut să tragă cu pistolul, la final.

08
/03
/17

Ana a teminat recent filmările la primul ei lungmetraj american, „Induced Effect”, în care l-a avut ca partener pe Eric Roberts și a început repetițiile la „Upstart”, un show TV despre realizarea unui Start-Up YouTube Channel. Între filmări, a finalizat un pictorial care celebrează actrițe îndrăgite de publicul român.

07
/03
/17

INTERVIU. Mihai Călin (49 de ani) lucrează de peste două decenii la Naționalul bucureștean. E un actor apreciat (premiat de UNITER acum doi ani pentru rolul Caliban din „Furtuna”). L-am văzut de multe ori în ultimul timp și – comit o indiscreție – a fost singurul actor la care am avut permanent senzația că e din ce în ce mai bun.

07
/03
/17

Face parte din generația tânără de actori și este absolventă a Facultății de Teatru, secția actorie, a Universității Naționale de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L.Caragiale”, București, precum și a masteratului, unde i-a avut profesori pe Ion Cojar, Adrian Titieni, Liviu Lucaci și Gelu Colceag.

02
/03
/17

„Pitch Perfect”, filmul despre o trupă a cappella de studenți, este comedia musical pe locul 2 ca încasări din istoria înregistrată a filmului. Filmul a adus în atenția publicului mondial un fenomen muzical vechi de câteva secole bune, care atrage numeroase tipuri de public modern: muzica a cappella.

14
/02
/17

Pe 17 februarie, de la ora 20.00, la Sala Atelier din Matei Voievod 75-77 se joacă ''Medeea'', un spectacol scris și regizat de Andreea Iacomiță. Este cea mai nouă producție a Laboratorului de creație inițiat de Iaco și echipa sa de tineri actori. Vă invităm să o descoperiți pe Andreea Iacomiță în interviul următor.

Page 1 of 2412345...1020...Last »